世界の音楽には、時代や国境を超えて多くの人々の心に響く名曲が数多く存在します。それらの名曲をカバーすることで、新たな感動を生み出しながら、様々な国の音楽に触れ、視野を広げる機会を提供したいと考えています。
- 音楽の本質に触れる機会
名曲には、メロディやリズムなど、普遍的な魅力があります。その楽曲を演奏することで、音楽の本質や魅力を深く理解し、自分自身の演奏に反映させることができます。 - 認知されやすいアピール
多くの人に愛されている楽曲を扱うことで、より多くの人々に認知を広げることができます。 - 技術と表現力の向上
高い評価を受けてきた楽曲をカバーすることで、優れた演奏技術や表現力が求められ、スキルを磨くプロセスを経験できます。また、自分の個性を活かした演奏を通じて、表現力をさらに高めることができます。 - 聴き手との共感を育む
名曲は多くの人々に愛されてきた曲です。その楽曲を自分の解釈で演奏することで、聴き手と感動を共有し、新たな共感を生み出すことができます。 - 視野を広げ、世界にアピールする
様々な国の名曲をカバーすることで、異なる文化や背景に触れ、自分の音楽的な価値観を広げるきっかけになります。そして、その演奏は国境を越え、より多くの人々に響く可能性を秘めています。
🎼 課題曲の選定について
6MUSIC PROJECTでは、課題曲の選定にあたって“誰もが知る超有名曲”をあえて外しています。
その理由は、以下の2つです。
① 「原曲との比較」に偏りすぎるため
誰もが知っている有名曲は、演奏を聴いたときに「原曲と似ているかどうか」という点に意識が向きやすくなります。
その結果、演奏者の個性や解釈が評価されにくくなってしまうのです。
② 公平なチャレンジになりにくいため
超有名曲は、多くの人がすでに何度も練習しており、経験の差が出やすくなります。
これでは、初めてその曲に取り組む人との間に不公平が生じるため、できるだけフラットな挑戦環境を整える意図があります。
目的は“モノマネ大会”ではありません。
課題曲との出会いのなかで、その人ならではの感性がにじみ出る――そんな“新しい音楽”が生まれる瞬間を大切にしています。